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守护楚漆文化 让千年非遗持续发光

守护楚漆文化 让千年非遗持续发光


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2023年8月1日,由应城市文化和旅游局主办,应城市文化馆协办,执斋漆话漆艺工作室承办的“萌芽计划”洪氏彰髹非遗研习班在开班,来自北京、重庆、内蒙古、河南、安徽、湖北、江苏、广西、广东、福建、台湾的29名传统漆艺爱好者相聚在应城市楚珍园景区,展开为期十天的实地研习。


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在开班现场,应城市文化和旅游局副局长宋文林向学员们介绍了应城的文化资源和自然资源,并向远道而来的学员们表示欢迎,对大家在酷暑中来到应城参加学习表示慰问,希望学员们珍惜此次学习机会,将中国传统文化传承发扬光大,让千年非遗持续发光,展示楚文化的大漆世界,祝愿远道而来学员们在应城生活愉快。应城文化馆馆长王剑出席开班仪式。


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现场展示了应城执斋漆话漆艺作品


现场,应城非遗洪氏彰髹漆艺传承人管好伟向学员们讲述了他的漆艺故事,回溯历史长河,“割漆人”可能算是我国最古老的职业之一,在湖北的恩施、宜昌、神龙架等地有着上千年的割漆历史,湖北是中国大漆艺术的重要发源地,出土了很多让世界惊叹的精美漆器,楚式漆艺被世界公认为漆器工艺高峰。湖北各地漆艺师大部分都是从自幼就在家庭开始接触漆艺的熏陶,管好伟也是从小跟着外公接触到漆艺,那时候洪获麟先生会用大漆去制作一些板凳和家具供家里使用,洪获麟先生会因地制宜的应用一些应城独有的物产去进行彰髹技法的制作,在洪获麟的言传身教和影响下,管好伟逐渐懂得了漆艺彰髹技法。


研学班课堂上,管好伟向学员们讲解大漆制作基础知识,楚式漆器髹饰技艺,从简至繁的一步步指导学员们完成一件件小作品。


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来自台湾地区松古美术企业社的陈湘湘:“我很喜欢漆艺,也很想了解漆艺,所以来参加这次在应城的漆艺研习班,希望传统工艺可以继续传承发扬光大。”


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此次“萌芽计划”洪氏彰髹非遗研习班分两阶段进行,5.15-7.25为网课阶段,网课阶段学习了漆器工艺里最基础的技法“素髹”,掌握并具备一定程度上的 漆艺基础。从8月1日-8月10日为公益现场研习阶段,应城市非物质文化遗产“洪氏彰髹漆艺制作技艺”传承人管好伟将在现场指导帮助学员们完成基础操作技巧,能让学员独立完成漆艺作品。



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管好伟,应城人。应城市非物质文化遗产“洪氏彰髹漆艺制作技艺”传承人,执斋漆话主理人。管好伟一直以来致力于大漆文化的传播和漆器与日用品的结合,让非遗文化走进生活,其个人工作室具备独立的漆器制作、设计、漆艺教学、漆材生产能力。其制作的大漆文具、首饰、茶具得到国内客户的不少好评,漆材方面更是得到了漆艺从业者的广泛认可甚至有不少海外用户在使用。作为一名应城的年轻人管好伟一直以来都在靠这门手艺为生,并且积极的向外界推广漆文化,因为在互联网上通过自媒体的方式发布漆艺制作视频得到了一些爱好者的认可,萌发了此次的“萌芽计划”彰髹漆艺研习公益班的想法。




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漆艺在现代生活中的时尚运用,订制夏彩堂美妆品牌的化妆刷刷杆,大漆钢笔、大漆发簪在网络平台销量稳定,也接受到多种数码电子产品大漆涂装


漆艺,具有实用与艺术完美结合的独特魅力,传递着东方文化质感和温度,它与茶叶、丝绸、瓷器一样,代表中国文化的国粹,是世界了解中国独特文化的一个窗口。


“漆”真正的起源,是大自然的馈赠。在八千多年前,凝聚的东方智慧、蕴含着中国数千年的古韵,构成华夏民族对美最初的认识,是中国文化宝库中一颗璀璨夺目的明珠。


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湖北省博物馆,《楚国八百年》展览展存的战国时期“虎座鸟架鼓”,2002年出土于湖北枣阳九连墩2号墓。长江日报记者邱焰  摄


在湖北省博物馆里,“虎座鸟架鼓“可以说是楚文化的标志性物件,但类似造型还是国内首次展示。”博物馆里陈列着战国中晚期的一座虎座鸟架鼓,只见鼓架整体髹黑漆,饰有红、黄、银白多色彩绘,华美鲜艳。两只卧虎背上各立一只昂首高歌的凤鸟。一面大鼓悬于两凤之下,另有两只小虎足蹬凤背,向鼓而立。“虎座鸟架鼓主要用于祭祀,虎是大地上最有神力的,凤鸟昂首向天,这代表着与天地的沟通,中间还有两只活泼可爱的小老虎,显示了勃勃生机。这座虎座鸟架鼓把楚文化的神奇、浪漫、瑰丽表达得淋漓尽致。

2500年前,中国的漆器工艺就达到了极高水平,尤以湖北为中心的楚国漆器被世界公认为“漆器工艺的高峰”。



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有史籍记载“漆之为用也,始于书竹简,而舜作食器,黑漆之,禹作祭器,黑漆其外,朱画其内”。中国古代漆器艺术源远流⻓,早在距今7000多年、新时期时代留存下来的河姆渡遗址中,就有出土古时人们熟练使用大漆的证据——朱漆大碗,这就要比日本出土的绳文晚期朱漆梳早3000-4000多年。


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△河姆渡文化遗址出土木胎朱漆大碗



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△战国 鸟兽纹戗金漆卮摹本





文献记载,春秋战国时期的楚地,拥有大量丰富的生漆林,“陈夏千亩漆”间接反映出春秋战国时期楚地有着大片漆树林。楚地还有丰富的林木资源,适宜做漆胎。


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西汉 彩绘漆云凤纹大圆盘


又因为早期青铜被大量冶炼,经历商周,进入春秋战国时期,铜材料被大量应用于兵 器制造,而用于生活器皿制作却十分稀少,不能满足社会需求。铜资源的稀缺,迫使人们寻找新的替代品,而漆材料就是当时被广泛应用的新型材料代替品。这些都为楚式漆器发展奠定了基础。
楚国地处“云梦泽”有着大量的花草树木和奇珍异兽,王国维曾说“南人丰富的想象力远胜北人”,正是因为南方物产丰富,种类繁多,为南人丰富的想象力提供了养分,刺激了楚人创造灵感和创作热情,也为楚人造物提供大量素材。






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漆器,最重要的就是“漆”。漆,指的是生漆(也叫大漆),漆是大漆工艺最重要的材料,它来源于天然的漆树。古人创造“漆”这个字时也用了象形,看起来像是割开树皮流出的汁液。大漆过敏,也就是在医典《本草纲目》中记载的“漆疮”,可足见从事漆艺手工艺之辛苦。



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 △苗天佑百里千刀一斤漆”,采漆过程十分不易 图源/网络


许慎《说文解字》解释:“桼,木汁可以髹物,象形,桼如水滴而下,凡桼之属皆从桼。”“漆水,出右扶风杜陵岐山东,入渭,一曰入洛,从水,桼声。”桼字是象形兼会意字,桼字像采漆时,割开树皮,漆汁流下来的样子,借以表示漆汁。“漆”是由“桼”演变而来的,并且逐渐取代“桼”的意义。



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 △许慎《说文解字》


俗话说:“百里千刀一斤漆”,采漆的过程也十分不易,需要掌握好采集的时间、切割树皮的深度以及切割后对树木伤口的防腐措施等。最常见的采漆方式是用蚌壳割开漆树皮,然后直接用蚌壳或竹叶收集,最后存入木桶。


 “滴漆入土,千年不坏”,“生漆净如油,宝光照人头;“摇起虎斑色,提起钓鱼钩;入木三分厚,光泽永长留”。


大漆防腐蚀防渗透,涂层可以保护胎体,也可以保护贮存在漆器内的物品。不少考古发掘所见的漆器,木胎大多已经朽烂成灰,漆层却灿然完整,因此,大漆在中国文化中被赋予永恒的意味。



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 △经过对漆的分解式研究,证明其干燥速度快,
结成的漆膜特别坚固 图源/《材美工巧》



大漆在空气中氧化后呈现暖黑色,能入漆的颜料有朱砂、银朱、赭石、石黄、石青、石绿、铅粉、煤烟等,再加上运用泥银、泥金,镶嵌金属、螺钿、宝玉石等,大漆髹饰在几千年的发展中,一直是以华丽缤纷、雍容精致的面貌存在的,其瑰丽和丰富,使之最终成为像蚕丝和陶瓷一样闻名天下的中国独特元素。



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中国传统漆艺主要以器用为主,从气势恢宏的髹漆殿堂到起居用的漆饰家具,从祭祀用的髹漆礼器到与稀松平常的日用漆器,从高远风雅的木漆古琴到随处把玩的漆饰物,一直伴随着人们的日常生活。古人如此崇尚大漆的器用之美,足以见得古代漆艺人非凡的髹漆技艺和智慧。


“清如油,明如镜,扯起金钩子,照尽美人头”,一件简单的漆器需要经历上百道工序,制作精细,耗时久长。复杂的器物更需要2-3年才能完成。



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△《中国制漆图谱》古代唯一传世的漆文化图谱
现收藏于法国国家图书馆




制作流程



漆器制作流程主要包含:制胎、裱布、刮灰、吃漆、髹漆、装饰纹理、推磨抛光等。其中打磨和荫干贯穿于漆器制作的所有步骤,十分考验制作人的耐心。


  • 制作木胎


制作漆器,首先要有胎体,也称为胎骨,常见的底胎有,木胎、金属胎、皮胎,脱胎(夹纻胎)、竹胎、陶胎,纸胎,绳胎等。以生活中使用比较广泛的木胎为例,在选材上,常用梨木、榆木等硬木,华贵高档胎体则用楠木、红木、紫檀,选材之后再进行整平打磨处理,清理表面。


裱布为防止胎体开裂,保证漆器能长久保存,中国匠人发挥各种奇思妙想,想出裱布的办法,用夏布按照胎体的尺寸剪好。用麦漆贴在木胎上。整个胎体都要完整贴好,之后再进行荫干。




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△制胎步骤:底胎-上漆-裱布 图源/网络


  • 刮灰

给漆器上一层涂层,行话称为“漆底子”。漆底子的腻子用生漆和各种调料调和而成,一般分为粗灰、中灰、细灰。调好腻子之后,按照灰料粗细,先涂粗灰,再涂中灰,细灰。涂抹时用刮板将涂料刮涂在胎体上,要求均匀平针,厚度一致。每道荫干之后进行打磨。




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△给漆器上一层涂层,行话称为“漆底子” 图源/网络



  • 吃漆

也称“吃底漆”,在刮灰的步骤完成之后,将漆液稀释刷涂在灰面荫干,以增加表面的密度,让上层漆面呈现更好的光泽。


  • 髹漆

大漆进行精炼调制,加上樟脑油,均匀调和之后,根据不同的胎底材质,刷漆的层数也就不同,有的产品只需要需要上几层,有的需要上几十层,每层都需要进行阴干处理。


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△根据不同的胎底材质,刷漆的层数也不同 图源/网络


  • 装饰纹理

对漆器表面进行艺术加工让漆器以不同的动人表现形式展示到人们面前。常见漆器工艺为:素漆、百宝嵌、堆漆、雕漆、填漆、剔犀、描漆、描金、莳绘、箔绘、漆绘、螺钿镶嵌、蛋壳镶嵌、犀皮、款彩、戗金、金银平脱、罩漆磨现等。



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△对漆器表面进行艺术加工让漆器更加丰富 图源/网络


  • 推磨抛光

漆器最后需要进行推磨抛光,用植物油和细灰,用手掌在漆面进行无数次的推擦,直到漆面皎洁如镜,润泽如玉。经过反复不断的打磨,漆器才能保持平整光洁。层层工序下来,一件漆器,短则耗时数月,多则几年。经过层层加工,漆器能耐腐、耐磨、耐酸、耐热、耐溶剂,同时具有隔水性,绝缘性高,富有光泽。大漆调制出的各种色彩,能长长久久光艳动人。




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△经过反复不断的打磨,漆器才能长长久久光艳动人 图源/网络


  • 阴干

漆器阴干一般用 “荫房” 设备,荫干就在其中完成,要求湿度65% - 85℃左右,温度20 - 25℃左右,每上一层灰都要进入荫房阴干,才能再上下一层。随着时间的推移,漆器开始逐渐苏醒。色泽的变化让人感受到惊心动魄之美。 



常见的漆工艺



唐朝历史学家颜师古说:“以漆饰物谓之髹”。“髹”字作为漆艺的专有动词,可谓中国漆器制造发展至今漆艺的总体概括。我国漆器工艺在明代《髹饰录》中记录的漆工艺表现技法就达497种,如素髹、描金、填漆、螺钿、雕漆、金银平脱、变涂、犀皮等等。



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△漆器的螺钿工艺 图源/网络


  • 一色漆器

一色漆器是通体光素一色,不加任何纹饰的漆器。一色漆器主要有朱、黑、黄、绿、紫色,其中又以朱、黑、紫色最为普遍。



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△南宋 朱漆莲花式盘



  • 描金

又称泥金画漆,是一种传统工艺美术技艺。起源于战国时期,在漆器表面,用金色描绘花纹的装饰方法,常以黑漆作地,也有少数以朱漆为地,也有把描金称做“描金银漆装饰法”的。


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△民国金漆木雕博古 人物故事神椟


  • 堆漆

是指用漆或者漆灰在器物上堆出花纹的装饰技法。种技法在汉代已经出现,唐宋以后有了较大的发展,明清时期则更加趋于成熟。


堆漆的做法有好几种,一种是花纹与地子颜色不同,不同层次的几种漆色互相交叠,堆成的花纹侧面显露出有规律的色层,效果极像剔犀;另一种是用漆灰堆起花纹,然后上漆,花纹与地子为同一色,具有浮雕般的艺术效果。明清时期,堆漆还出现了在堆好的漆灰上加以雕琢和上漆的做法,叫做“隐起”或“堆起”,这比单纯的堆漆更富于艺术感染力。



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△清 堆漆描金人物故事笔筒


  • 罩漆

罩漆,是在一色漆器或有纹饰的漆器上罩一层透明漆。明清宫殿中的宝座、屏风多用罩金髹。被透明漆罩的不同漆地上,有的是一色漆器,有的是纹饰的漆器。因罩漆下面漆地的底色不同,而又有种种不同的名称,有罩朱髹、罩黄髹、罩金髹、洒金几种做法,统称之为罩漆。



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△北京故宫太和殿金銮宝座



  • 洒金

又名砂金漆,常称的“洒金地”(或者“撒金地”),是指在色漆地上贴金片或者撒金屑,上面再罩以透明漆,使带有金点或金片的漆地,透过罩漆透出金色光润的色泽的做法。金片或者金屑有大有小,有疏有密,使得漆器外貌呈现出多种多样的变化。



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△清 花果纹洒金地识文描金三层套盒



  • 描漆

在光素的漆地上用各种色漆画花纹的装饰方法。


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△西汉 彩绘漆龙鸟纹圆盘


  • 螺钿

又称螺甸、螺填、钿嵌、陷蚌、钿螺、坎螺以及罗钿等,螺钿是中国特有的传统艺术瑰宝。所谓螺钿,是指用螺壳与海贝(主要是夜光贝,也称夜光蝾螺)磨制成人物、花鸟、几何图形或文字等薄片,根据画面需要而镶嵌在器物表面的装饰工艺的总称。被广泛应用于漆器、家具、乐器、屏风、盒匣、盆碟、木雕以及有关的工艺品上。




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△螺钿:贝壳镶嵌·熠熠生辉




  • 雕填

是在特制的髹漆坯件上,彩绘各种图案纹样,将画面每个部位的外轮廓,以刀代笔勾勒出轮廓槽线,戗以金粉,使画面更加丰满。雕填实际上是一种把填漆与戗金两种方法结合到一块的新技法,盛行于明清两代。



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△清朱红漆洒金扇骨



  • 犀皮(漆)

变涂,又称犀皮、西皮、虎皮漆、波罗漆,唐宋是犀皮的兴盛期。做法是以65%的生漆和蛋清乳合调成厚漆,在以工具为引起料,趁漆器半干时制造凹凸表面,待干后再用不同色漆分层髹涂并加以研磨,由于漆层高低不同,打磨后可显现不同的花纹,产生绚丽色泽。由于多用赤、黄、黑三色填入,纹理常似犀牛皮、虎皮,所以又常被称作“犀皮”或“虎皮漆”。在“髹饰录”中犀皮被列入填嵌一类。



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△犀皮漆细节


参考资料:湖北省博物馆、中国工艺美术协会、民艺传承


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